九谷焼 スープカップ 丸紋水玉 川合孝知

伝統柄なのに現代風なシンプル紋様

どこか懐かしさを感じるデザイン、手仕事感のある不揃いな線種、絵具の濃淡、そんな自由な感じがお好みの皆様へお薦めの作品です。

川合孝知
間違いなく次世代の九谷焼を作り出していく一人だと言える川合さんの作品です。伝統的なガラス質で厚みのある絵具を用いて描く技法は元来の九谷焼と同じですが色合いが実に幻想的なんです。幻想的というよりもファンタジーという言葉の方がしっくり来るでしょうか。重厚感ではなく深い世界観が魅力の作品です。淡く優しい色合い、確かな技法で描かれたこの作風が次世代九谷の一つの形だと思います。

マグカップよりは少し大きめ、そんなサイズがスープカップです。忙しい朝に温かいスープをさっと飲むだけでも元気が出ます。具が多めのスープになればちょっとした軽食がわりにもなります。スープってどこか不思議な飲み物だと思いませんか？飲んだ人の体はもちろん気持ちまで温めてくれる飲み物って他にないかもしれません。もちろんお味噌汁も同じような感じですが、ちょっとだけスープの方が優しい気がします（個人談）心も体も温めてくれるスープをお気に入りのカップで楽しむ幸せな時間。

九谷焼の一般的なイメージは「派手な焼物」と言われる事が多い。まさにその通りだと思います。三百五十年以上も前に、この石川県の地で焼物が作られたが鉄分を多く含む陶石を使っていたことからその性質上、真白な色の焼物にならず見栄えを良くする為に絵が描かれた事が九谷焼のルーツだと伝えられています。九谷焼は彩色することにより焼物に価値を見出したのです。以降、加賀百万石、前田家の豪放華麗な文化の中で、その加飾技術は磨き上げられ今日の絢爛豪華な作品の数々が生み出されました。そして明治期に輸出用の作品として贅沢に金を用い描かれた作品が現代の九谷焼の「派手」なイメージの基になっていることは間違いありません。もちろん九谷焼の中にも染付（藍と白）で描かれたシンプルな作品も多々あります。しかし最近になり感じるのは九谷焼の派手過ぎるくらいの彩色が持つデザインの強さ、近年、無駄はできるだけ省きシンプルを求めるデザインが多い中で、この九谷焼の無駄とも思えるくらいの加飾（かしょく）あえて過色（かしょく）とも言い替えることができる過度なまでのデザインには華やかな日本の文化を垣間見る事ができると思えるようになりました。JAPAN KUTANI、明治期、世界が賞賛したのは原色鮮やかで煌びやかな九谷、その華やかな色絵の文化こそ九谷焼が持つ最大の魅力だと思います。

他の陶磁器と九谷焼との違いは？と訪ねられたら間違いなく、こう答えます「多種多様な絵付技法とデザインの豊富さ」そんな九谷焼を製作する上で最も重要な技法が上絵技法です。いわゆる絵付作業のことになります。九谷焼で使用する絵具は主に2種類、ガラス質で透明感のある和絵具、そして水彩画のような優しい色合いを発色する洋絵具です。その他に金や盛絵具なども使いながら様々なデザインを生み出します。焼成温度の違う絵具の組み合わせや金での彩色など絵付だけでも多い場合は2回～3回の窯入を行います。繊細な筆使いと美への飽くなき探究心、そして培われてきた350年以上の伝統と歴史が描きだす色絵の世界をぜひお楽しみ下さい。